Фото: Marco Borggreve

«Красота несовершенства»

Дмитрий Синьковский – универсальный музыкант. Скрипач, певец-контратенор и дирижер, он принадлежит к числу лучших в мире исполнителей музыки барокко. Бывает, что в один вечер он предстает перед публикой во всех своих трех ипостасях. Так произойдет и на Эйлатском фестивале камерной музыки, который пройдет с 6 по 9 февраля. Там Синьковский выступит со своим оркестром La Voce Strumentale.

Дмитрий Синьковский играет на скрипке с пяти лет. Барокко – музыкой, создаваемой в 17 и 18 веках он заинтересовался, когда ему было 18 лет.

– Это музыка чувств. Я называю ее «красотой несовершенства», – сказал Синьковский в интервью «Деталям». – Почему? Потому что в наши дни музыканты зачастую стремятся к технически безупречному исполнению, и виртуозные «Капризы» Паганини сегодня исполняет чуть ли не каждый выпускник музыкальной академии – хотя прежде полагали, что кроме самого автора их никто не способен сыграть. Но разве в этом суть музыки? Думаю, нет.

Красота музыки может быть разной – брутальной, чувственной, лирической. Предпочтения публики меняются, к счастью, ее больше привлекают яркие и свежие исполнения музыкальных произведений, а не красота движений рук дирижера.

Музыка барокко – это богатейший пласт культуры. В ту пору путешествовать композиторам из страны в страну было непросто и потому немецкое, французское и итальянское барокко отличаются друг от друга, но в то же время чудесным образом проникают одно в другое. Строгие правила композиции все же оставляли композиторам долю свободы. Мне эта музыка представляется семьей языков, чью грамматику хочется выучить.

— Как же вы стали еще и профессиональным певцом?

— Когда я хочу объяснить что-либо моим студентам или коллегам, я пою. Когда мой голос проверили, оказалось, что у меня редкие вокальные данные, и было бы жалко не найти им применения. Кстати, в эпоху барокко великие композиторы были профессиональными скрипачами и хорошо понимали в пении. Это в наши дни можно всю жизнь играть на скрипке и считать себя гением. Но это все равно, что пить всю жизнь только красное вино. А мне хотелось изучить музыку в целом.

— И что же, вы теперь поете на скрипке и играете голосом?

— Эти знания помогают мне в дирижерской работе: понимая ментальность инструменталиста и вокалиста, я знаю, как находить с ними общий язык, – говорит Синьковский.

Международный фестиваль камерной музыки в Эйлате основал в 2006 году скрипач и педагог Леонид Розенберг, который с тех пор является его художественным руководителем и генеральным директором. В соответствии с концепцией Розенберга, фестиваль приглашает музыкантов, чьи имена уже известны в Европе, но пока еще недостаточно знакомы в Израиле. Либо тех, кто давно не выступал на наших берегах. За годы существования фестиваля на его сцену поднимались не только знаменитейшие музыканты нашего времени, но и актеры – в том числе Джон Малкович и Роджер Мур.

Синьковский приезжает в Израиль со своим оркестром (или, если угодно, музыкальной лабораторией) La Voce Strumentale, созданном в 2011 году. В Эйлате зрителям будут представлены две его концертные программы.

Максим Рейдер, «Детали». К.В. Фото: Marco Borggreve, предоставлено PR-агентством.


тэги

Реклама

Анонс

Реклама



Партнёры

Загрузка…

Реклама

Send this to a friend