Главный » Общество » Культура » Израиль глазами зарубежных кинорежиссеров

Израиль глазами зарубежных кинорежиссеров

Тот, кто не видел, что творилось в Израиле в 1959 году, когда в страну для съемок фильма «Эксодус» приехал режиссер Отто Премингер с группой актеров, тот не знает, что значит по-настоящему гордиться своей страной. Это было немного наивное чувство гордости, подобное тому, что израильтяне испытали во время грандиозного открытия кинотеатра «Тель-Авив» в 1957 году и в 1958-м, когда в Тель-Авиве открылся первый супермаркет.

Тогда у израильтян появилось ощущение, что сбылась сионистская мечта, и Израиль превратился в полноценное государство, такое же, как все. В какой-то степени это позволило гражданам отвлечься от сложной ситуации в сфере безопасности, а также в социальной, политической и экономической сферах.

«Эксодус» (на чьей премьере в Тель-Авиве присутствовал даже Давид Бен-Гурион, заявивший, что это - первый фильм, который он посмотрел за последние 30 лет) будет включен в ретроспективный показ «Взгляд со стороны: Израиль глазами зарубежных кинорежиссеров».

Показ начнется 6 января в тель-авивской «Синематеке» и продолжится до конца января в «Синематеках» в других городах. Зритель увидит, как выглядел Израиль в зарубежных кинолентах на протяжении многих лет.

Ретроспектива охватывает период от 1897 до 2006 года: будут представлены как художественные, так и документальные фильмы. Взгляд со стороны всегда вызывает интерес. Когда же речь идет об Израиле, такой взгляд особенно важен, ведь он показывает неоднозначность понимания истории, идеологии и политики, давая возможность посмотреть на себя со стороны и понять, кто же мы такие на самом деле.

Надежда на мирное сосуществование

Тема героизма и самопожертвования красной нитью проходит через сюжеты четырех художественных фильмов, включенных в ретроспективу. Наиболее интересным с исторической точки зрения является крайне редко появляющийся на экранах фильм «Первые поселенцы» польского режиссера Александра Форда, снятый в 1933 году. (В зарубежном прокате он вышел под названием «Сабра»). В фильме рассказывается о группе первых поселенцев, осваивающих участок высохшей земли, приобретенный у арабов. Там и проявился конфликт между евреями и арабами, предтеча глобального израильско-палестинского конфликта.

Форд — известный режиссер, снявший «В круге первом» по роману Солженицына и «Вы свободны, доктор Корчак». В фильме «Сабра» показан конфликт, возникший из-за спора по поводу источников воды в период сильной засухи. Арабы в фильме предстают агрессивными мошенниками. На самом деле, конфликт возник из-за того, что арабы из-за своей восточной психологии не могли понять поселенцев, приехавших из Европы.

И все же фильм вселяет надежду на мирное сосуществование – враждующие соседи вместе ищут колодец с водой, особые отношения завязываются у арабской девушки с молодым поселенцем. У зрителей есть уникальная возможность увидеть в фильме тогда еще юных, а затем ставших знаменитыми актеров театра «Габима» – Аарона Мескина, Хану Ровину, Шимона Финкеля, Рафаэля Клячкина и Йехошуа Бертонова, великолепно сыгравших в этом фильме.

«Жонглер» Эдварда Дмитрика был первым голливудским фильмом, снятым в Израиле в 1953 году. Создание этого фильма стало возможным благодаря настойчивости Кирка Дугласа, снявшегося в фильме в главной роли. Дуглас играет некогда известного в Германии эксцентрика и жонглера. Несмотря на то, что он не был евреем, ему пришлось пережить ад концлагерей. В 1949 году он переезжает в Израиль, его постоянно мучают воспоминания о пережитом, при этом он испытывает острое чувство вины. Фильм не пользовался успехом у зрителей, хотя он довольно интересен и напоминает фильмы в жанре «нуар», рассказывая о человеке, чье тяжелое душевное состояние мешает ему отличить израильских представителей закона от нацистов.

В 1966 году Дуглас снялся в главной роли в фильме Мелвилла Шевельсона «Откинь гигантскую тень». Там он играет полковника армии США Дэвида Маркуса, приехавшего в Израиль в 1947 году, чтобы воевать в рядах «Хаганы». Маркус участвовал в Войне за независимость и заплатил жизнью за преданность идеям сионизма. Этот фильм не имеет особенной художественной ценности, по крайней мере, по сравнению с четырьмя другими, включенными в ретроспективу. Его сценарий довольно схематичен, а режиссура не отличается оригинальностью. Однако фильм примечателен тем, что в эпизодических ролях снялись такие звезды, как Джон Уэйн, Фрэнк Синатра и Юл Бриннер.

Съемки этого фильма в Израиле вызвали гораздо меньший ажиотаж, чем съемки « Эксодуса», возможно, потому, что в том же году здесь снимался не включенный в ретроспективу фильм Дэниэла Манна «Юдифь», в котором Софи Лорен сыграла пережившую Катастрофу девушку, разгуливающую по кибуцу в  шортах и модных солнечных очках. Софи Лорен, которая поделилась с израильскими газетчиками своими коронными рецептами итальянской пасты, взволновала публику больше, чем Кирк Дуглас или австрийская актриса Сента Бергер, сыгравшая роль женщины, в которую влюблен женатый полковник Маркус.

Документальные фильмы в этой ретроспективе интереснее художественных. В них затрагиваются темы уникальности нашей страны, израильской идентичности и будущего Израиля. Особенно интересна в этих фильмах хроника, в частности - документальные кадры Иерусалима, Яффо и Иудейской пустыни, снятые оператором Александром Промио, которого отправили сюда в 1897 году отцы-основатели кинематографа, братья Люмьер.

Кроме того, здесь же можно будет увидеть фильм российского промышленника Ноя Соколовского «Жизнь палестинских евреев». Этот фильм был впервые показан на 11-м Сионистском конгрессе в Вене в 1913 году. В течение многих лет этот фильм считался утерянным, но в 1998 году во Франции была обнаружена и восстановлена его копия. Фильмы Промио и Соколовского интересны и тем, что происходит на экране, и тем, что остается за кадром, - отношения между евреями и арабами, религиозными и светскими евреями, старожилами и вновь прибывшими.

Другие документальные фильмы, включенные в ретроспективу, были сняты режиссерами, приехавшими в Израиль, чтобы увидеть жизнь нашей страны «изнутри». К ним относится и Клод Ланцман со своим первым фильмом «Почему Израиль», снятым в 1973 году. «В названии намеренно пропущен вопросительный знак», – подчеркивал Ланцман, старавшийся доказать право еврейского народа на создание своего государства.

Вскоре после войны Судного дня, в 1974 году, Сьюзен Зонтаг сняла в Израиле фильм «Земля обетованная». Этот фильм напоминает мозаичное панно, сотканное из ее впечатлений от поездок по стране и полям сражений на Синайском полуострове, а также интервью с израильскими деятелями культуры. Однако фильм оставляет без ответа большинство вопросов о самобытности страны и ее будущем.

Итальянский режиссер Пьер Паоло Пазолини в 1963 году снял в Израиле документальный фильм «Выбор натуры в Палестине для «Евангелия от Матфея». Это фильм рассказывает о поездке режиссера по библейским местам в попытке найти подходящее место для съемок «Евангелия от Матфея». Поиск натуры оказался безуспешным, Пазолини пришел к выводу, что Израиль выглядит слишком современным, чтобы снимать здесь такой фильм.

Взгляд из окна

Два других документальных фильма открывают и закрывают ретроспективу. В 1960 году французский режиссер Крис Маркер снял здесь фильм, известный в Израиле под названием «Третья сторона медали», а в оригинале «Описание одной битвы». Он отличается «импрессионистским» и непредвзятым взглядом на красоту страны и людей, живущих в ней, а также - господствующую идеологию.

В отличие от Ланцмана, Зонтаг, Пазолини и Маркер, режиссер Шанталь Акерман сняла прекрасный фильм «Там» (2006 год)  из окна своей тель-авивской квартиры. В фильме она зачитывает отрывки из своего дневника, где описывает поиски своей еврейской идентичности, отношения с другими людьми, разницу между «здесь» и «там».

Но вернемся к «Эксодусу». У фильма Премингера в Израиле дурная репутация, он считается сионистским китчем. На самом деле, фильм гораздо интереснее, чем принято думать. Концептуальная и эмоциональная многоплановость является определяющей характеристикой фильмов этого режиссера. Некоторые молодые кинокритики во Франции и Англии увидели в ней отпечаток личности самого Премингера и включили его в «список мастеров авторского кино». Они считают, что «Эксодус» – вполне характерный для его творчества фильм.

Неоднозначной фигурой «Эксодуса» стала героиня фильма, американка нееврейского происхождения. Ей все здесь внове, и она не понимает смысла событий, свидетельницей которых оказалась. Стоит вновь посмотреть этот фильм, чтобы понять, в чем его многоплановость.

Ури Кляйн, «ХаАрец», Э.З. На фото: кадр из фильма «Эксодус», 1960.
Фото: Esteban 147 Wikimedia commons CC BY-SA 4.0 cropped

тэги
 

Реклама

Анонс

Реклама

Партнёры

Загрузка…

Реклама

партнеры

Send this to a friend